yumenokatachi - Welcome to my freak world ~

Pas morte, juste fatiguée

Sat, 08 Aug 2009 10:16:00 +0200

Pas encore morte, juste fatiguée

Je sais que j'étais sensé poster mais j'ai eu quelques problèmes dont la perte de ma chère et précieuse clé USB sur laquelle j'avais mis tous mes articles T_T Donc, déjà ça, ça m'a dégouté. Et puis, j'ai commencé à travailler lundi et j'ai très peu de temps pour moi. Voilà donc un signe de vie! Je ne promets pas de poster prochainement même si je l'espère. A bientôt!

Gentleness in Hand

Sat, 25 Jul 2009 14:47:00 +0200

Hello! Je suis rentrée! Bon, ça fait un petit moment déjà mais j'étais trop crevée -_- Et je le suis encore. J'ai pris du retard sur mon programme mais c'est pas grave. Faisons de notre mieux!
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Gentleness in Hand
de Dao Lang
Langue: Chinois
Genre: Folk
Album: Dao Lang III
Année: 2006
Fiche de l'artiste: pas encore dispo

Mon Avis
Ceux qui ont l'habitude de me lire savent que je suis du genre à dire qu'il faut couper les cordes vocales des hommes pour les empêcher de chanter. Pourtant, je vais me taire cette fois-ci parce qu'en plus d'y mettre toute l'émotion possible, Dao Lang possède une de ces voix spéciales. Un murmure pendant les couplets et une voix enrouée mais pas du tout du nez sur les refrains. Des montées vocales bien maîtrisées et une chanson qui les met bien en valeur, il n'en faut pas plus pour que je craque. Et ces cris de femmes à la fin des refrains, c'est si magique! Et vous savez quoi? C'est un blasphème et ça rime à rien mais cette fois-ci, je ne parlerai pas de la vidéo. Parce qu'elle est de mauvaise qualité et pas très intéressante. C'est uniquement pour la chanson que je mets cette vidéo sur mon blog. J'espère que vous apprécierez autant que moi.
Un grand merci à zhiyu pour la découverte!

Note: 9/10

Yungchen Lhamo

Sat, 18 Jul 2009 14:15:00 +0200

Yungchen Lhamo

Genre: World Music

Nom: Yungchen Lhamo
Née en: 1966
Age: 42 ans
Origine: Tibétaine
Début: 1990
Label: Realword Records

Yungchen Lhamo est une chanteuse tibétaine en exil qui vit aujourd’hui à New York.
Lhamo est une chanteuse à succès international. Elle a chanté de part le monde en mélangeant chants bouddhiques traditionnels et mantra. Elle est déjà apparue aux côtés de Annie Lennox, Billy Corgan de Smashing Pumpkins, Peter Gabriel, Sheryl Crow et Natalie Merchant.
Yungchen Lhamo, dont le nom signifie "déesse des chants", quitta le Tibet en 1989 lorsqu'elle avait 22 ans afin d'échapper à l'oppression du régime chinois. Elle fit un pélerinage à Dharamsala pour recevoir la bénédiction du Dalai Lama déjà en exil. Suite à ça, elle s'inspira de la culture de son peuple pour ses chansons afin que les gens qui l'écoute en apprenne toujours plus sur le Tibet. En 1993, elle quitta la Chine pour l'Australie et en 2000, elle partit à New York, aux Etats-Unis.
Son premier album, qui sortit en Australie, Tibetan Prayer, lui rapporta un ARIA Australian Record Industry Award pour meilleure musique folk/world/traditionnelle en 1995. Suite à ce succès, elle eut le privilège de signer avec une maison de disque, Real World records. Sous ce label, elle sortit 2 autres albums. Le premier se nomma Tibet, Tibet caractérisé par ses chansons quasi toutes a capella. Le deuxième s'appela Coming Home. Après ce deuxième album, il fallut attendre jusqu'en 2006 pour que Yungchen Lhamo sorte un nouvel album, Ama.
Aujourd’hui, Yungchen Lhamo se bat toujours en chantant pour la cause tibétaine. Elle en est même devenue l’une des porte-parole les plus connues.

Discographie

[1995. ??. ??] Tibetan Prayer
[1996. 10. 29] Tibet, Tibet
[1998. 10. 20] Coming Home
[2006. 04. 18] Ama [DOWNLOAD]

Mon Avis
Lorsqu'elle était en Australie, Yungchen Lhamo a produit des albums très similaires dans lesquels chants et prières bouddhiques étaient en harmonie. Néanmoins, le tout était difficile d'accès étant donné le côté un peu mystique et parfois lourd de ces chansons. Personnellement, je n'ai pas tellement accroché à ces albums bien que je sois en admiration face à la culture tibétaine. Le travail le plus intéressant qu'elle ait fourni se trouve sur Ama. Les prières sont délaissées et à la place, on retrouve des productions plus soignées, moins soûlantes, plus ouvertes au public. Il faut souligner que même si Yungchen Lhamo n'utilise jamais 100% des capacités de sa voix, c'est sa retenue et son amour flagrant pour sa culture qui font la force de ses chansons. Amateurs de world music, voici une artiste pour vous.

Petites infos

Sat, 18 Jul 2009 11:33:00 +0200

Petites infos

En fait, j'ai appris hier que j'allais en vacances pour quelques jours à Londres. Et je pars lundi. Super organisation, je sais mais chut. Donc, comme je n'avais pas prévu le coup, je ne posterai pas ces jours-là même par programmation. Donc, je pars lundi et devrais revenir mercredi en toute logique mais rien n'est sûr. D'ici là, ce sera la disette. Je poste un article aujourd'hui et puis je prend congé. Ah oui et je travaille en août. Donc je vais ramer mais je ferai mon possible ^^"
Vous pourrez aussi remarquer que j'ai fait une petite innovation au niveau de mes critiques. Comme certaines personnes dont je tairai le nom n'ont pas confiance en ce que j'écoute, j'ai décidé de mettre des extraits de 30 à 40 secondes des chansons que j'ai préférées sur l'album que je critique. J'espère que ça vous encouragera à découvrir plus d'artistes.

Ama de Yungchen Lhamo

Fri, 17 Jul 2009 16:06:00 +0200

Ama
de Yungchen Lhamo
Langue: Tibétain
Genre: World Music/Ambient
Format: Album
Date de sortie: 18 avril 2006
Fiche de l'artiste: clik

Ecouter des extraits? CLIK

DOWNLOAD

Tracklist

01 Ranzen
02 Gebu Shere
03 Om Mani Padme Hung
04 Tara
05 9/11
06 Look Down On Us
07 Nyebe Nilam
08 Someday
09 Fade Away
10 Lhasa

Mon Avis

Yungchen Lhamo est une artiste engagée pour la cause tibétaine. Devenue l'une des ses porte-paroles, à 22 ans, elle dû s'exiler en Australie avant d'atterrir à New York afin d'échapper à l'oppression chinoise. En 1995, elle sortit un premier album indies qui fut acclamé par la critique et qui lui valu un contrat avec une maison de production. Après 2 albums sortit en 1996 et en 1998, il fallu attendre 2006 pour revoir Yungchen Lhamo dans les bacs. Différent des autres albums enregistrés en Australie, ce dernier propose une vision un peu plus moderne de la musique tibétaine traditionnelle laissant de côté les lourds chants bouddhiques. Voyons comme s'est effectué ce changement...

Yungchen Lhamo, c'est un rythme...
La première piste de l'album Ranzen a un rôle important, celui d'introduire l'album. En général, c'est le premier morceau qui forge l'opinion et qui permettra la clémence ou la démolition de l'album entier. Il faut avouer que comme introduction, on
n’aurait pas pu faire mieux. Ranzen plante directement l'ambiance général d'Ama et se trouve être une chanson plus que sympathique avec ses nombreux tambours et autres instruments qui créent un vrai tempo. Dans le domaine des bonnes chansons, on retrouve aussi Om Mani Padme Hung dont le titre est tiré d'un des mantras les plus célèbres. Etant donné que les mantras ont une dimension religieuse, il ne faut pas s'étonner qu'à un moment donné on puisse entendre des chants bouddhiques. Mis à part cette partie qui pourra bloquer certains, Om Mani Padme Hung possède un très bon rythme ainsi qu'une atmosphère festive. On a aussi Nyebe Nilam, une petite chanson entraînante et toujours agréable à écouter. Pour finir, on a Tara. Bien qu'on l'aurait facilement fait basculer dans l'autre catégorie, on a l'impression que Tara a eut une attention supplémentaire en comparaison aux autres chansons. Au final, on retrouve la douceur et le calme qui étaient les caractéristiques des 6 chansons qui vont suivre mais avec un petit plus.

Mais aussi la reine de la relaxation
A côté de ces quelques pistes, on en a d'autres qui ne plairont pas à tout le monde, je le sens. Ces chansons-ci n'ont pas la prétention de faire dans l'originalité ou dans tout autre critère subjectif. Leur seul but, c'est de détendre l'auditeur et ce grâce à la douce voix de Yungchen Lhamo et aux nombreux instruments asiatiques qui appuient la beauté de sa voix. Dans cette catégorie, on retrouve Gebu Shere avec ses longues vocalises, 9/11 et Someday qui sont quasi a cappella, Look Down On Us jouée avec des instruments à corde qu'on retrouve rarement chez la chanteuse, Fade Away accompagnée par des batteries et enfin Lhasa revêtis d'une ambiance typiquement tibétaine.

En conclusion, Ama est vraiment un bon album. Tandis que les deux précédents m'avaient bloqué avec leur shomyo, Ama se trouve bien plus attirant et accessible. On a quelques très bonnes chansons qu'on réécoutera volontiers et d'autres qu'on écoutera avant de dormir. On sent que la culture tibétaine fait clairement parti de Yungchen Lhamo qui nous en offre un très bon aperçu au travers de cet album. Maintenant, même si il est plus accessible, il faut aimer le genre de la chanteuse qui peut s'avérer soûlant pour les habitués d'électro ou de R&B. Il n'empêche que je conseille tout de même Ama aux curieux désireux de découvrir la musique tibétaine, aux admirateurs de musique ambiante et aux autres qui ne jurent que par la musique du monde. Donc, à découvrir!

Note: 7.5/10

Twelve Girls Band

Wed, 15 Jul 2009 13:51:00 +0200

Twelve Girls Band

Genre: Traditionnal Music Instrumental

Membres

Guzheng: Zhou Jian Nan
Erhu: Sun Ting, Jiang Jin, Lei Yin, Yin Yan, Zhan Li Jun (rejoint le groupe en 2003)
Pipa: Shi Juan, Zhang Kun, Zhong Bao
Yangqin: Yang Song Mei, Ma Jing Jing
Dizi: Liao Bin Qu, Sun Yuan

Début: 2001
Label: PLATIA ENTERTAINMENT
Site officiel: http://www.12girls.org/

Le fondateur du groupe est Wang Xiao Jing que l'on connaît comme le père du rock chinois. Déjà en 1997, celui-ci souhaitait que les instruments traditionnels chinois s'exportent vers l'étranger et deviennent aussi populaires et banals que le piano, la guitare ou encore le violon. C'est avec cette idée qu'en 2001 il décida de former un groupe de 12 filles jouant des airs modernes avec de vieux instruments. Une grande audition fut organisée et sur les 4000 participantes, Wang Xiao Jing choisit ses 12 membres. Celles-ci venaient toutes de conservatoires chinois prestigieux et elles conquirent sans mal le cœur du public aussi bien chinois qu'étranger. À force de concerts sold out, ce n’est qu’au bout de deux années qu’elles décidèrent de s'attaquer au Japon. Leur premier album japonais, Beautiful Energy, sortit en 2003 et resta 30 semaines dans les charts. L'année qui suit, elles sortirent un autre album japonais ainsi qu'un premier aux Etats-Unis. Décidément enchanté par les performances de ces jeunes chinoises, le Japon les récompensa lors des Japan Gold Disc Award où elle reçurent le prix de l'Artiste de l'Année, de Nouvelle Artiste de l'Année et deux prix pour l'Album Instrumental de l'Année. Parmi les prédécesseurs du titre d'Artiste de l'Année, on retrouve Madonna, The Beatles, Mariah Carey, Celine Dion et d'autres tout aussi fameux.
Aujourd'hui, le groupe n'est plus aussi actif qu'à ses débuts maintenant qu'il a conquit une bonne part du monde. Il a tout de même assurer quelques dates de concert en décembre de l'année passée. A noter que depuis 2003, il n'y a plus 12 mais 13 membres. Néanmoins, le nom du groupe n'a pas été changé.

Discographie

[2001] Meili Yinyuehui
[2003] Beautiful Energy (Japon) [DOWNLOAD]
[2003] Kiseki/Miracle Live (CD Live)
[2004] Shining Energy (Japon)
[2004] Eastern Energy (USA)
[2004] Red Hot Classics (Reprises)
[2004] Tribute to Wang Luobin (Reprises)
[2004] Freedom (Greatest Hits) (Best-of)
[2005] Journey to Silk Road (CD Live)
[2005] Romantic Energy [DOWNLOAD]
[2005] Merry Christmas To You (Japon) (Reprises)
[2005] White Christmas (Reprises)
[2005] Romantic Energy (USA) [DOWNLOAD]
[2005] Twelve Girls of Christmas (USA) (Reprises)
[2006] The Best of 12 Girls Band (Corée) (Best-of)
[2007] Shanghai

Clips/Lives/Articles

New Classicism (Live)

Mon Avis
Amateurs de musique traditionnels, fan de Rin', voici pour le groupe qu'il vous faut. Bien que toutes leurs chansons soient instrumentales, ces filles possèdent une telle énergie qu'elles transmettent avec beaucoup de facilité au travers de leur instrument. Voir que le mot "energy" revient souvent dans le titre de leurs albums n'est pas difficile à comprendre. Une vraie motivation et un amour pour la musique se cachent dans chacun de leurs morceaux. Que ce soit des reprises ou des morceaux originaux, ce qui sort et qui est à mettre en évidence, c'est qu'on a face à nous de jeunes femmes douées très impliquées dans leur musique. Bref, Twelve Girls Band, c’est tout un univers rempli d’énergie, de rythme frénétique et de bonne humeur. Il n’en faut pas plus pour comprendre pourquoi le groupe a tant de succès, non?

New Classicism de Twelve Girls Band

Wed, 15 Jul 2009 13:49:00 +0200

New Classicism
de Twelve Girls Band
Langue: /
Genre: Traditional music instrumental
Album: Eastern Energy
Année: 2004
Fiche de l'artiste: clik

Voici donc un live des Twelve Girls Band interprétant la Symphonie No40 en G mineur de Mozart et la Symphonie No5 en C mineur de Beethoven. Les noms ne vous inspirent peut-être pas mais vous devez sans aucun doute connaître ces airs populaires. J'ai pris des morceaux très connus afin que vous puissiez voir ce que ces 13 filles ont pu en faire. Enjoy!

Romantic Energy / Beautiful Energy de Twelve Girls Band

Mon, 13 Jul 2009 18:01:00 +0200

Romantic Energy / Beautiful Energy
de Twelve Girls Band
Langue: /
Genre: Traditionnal Music Instrumental
Format: Album
Date de sortie: 27 septembre 2005 / 15 mars 2004
Fiche de l'artiste: clik

CD 1

Ecouter des extraits? CLIK

DOWNLOAD CD 1

Tracklist

01 Ruten
02 Whispering Earth
03 Dunhuang
04 From The Beginning Till Now
05 Flower
06 River Shule
07 Mogao Grottoes
08 Romantic Energy
09 Fairies of Yardan
10 Ihojin
11 Yangguan
12 Carnival
13 Yueya Spring
14 El Condor Pasa
15 Tang Court Ensemble
16 Ten-Sided Ambush
17 Lovers
18 Victoria's Smile

CD 2

DOWNLOAD CD 2

Tracklist

01 Miracle
02 Freedom
03 Sekai Ni Hitotsu Dake No Hana
04 Shangri-La
05 Take Five
06 Kawa no nagare no yō ni
07 A Girl's Dream
08 Alamuhan
09 Liu San Jie
10 Love Story Wa Totsuzen Ni
11 Mountains and Rivers
12 Hepbeat
13 Forbidden City
14 No Word
15 Chijo No Hoshi

Aujourd'hui pas de critique pour la simple et bonne raison que donner un avis sur un album instrumental qui contient plus d'une trentaine de titres est quasi impossible (enfin pour moi). Chacun aimera des chansons différentes, on ne peut pas juger un album pareil. Mais juste parce que je suis gentille, je vous offre un lien magique qui vous emmènera vers la beauté, c'est tout. Les Twelve Girls Band est un groupe de musique chinois qui joue des airs contemporains avec de vieux instruments chinois. Le CD 2 reprends les titres du premier album japonais des Twelve Girls Band. J'espère que vous apprécierez.
N'hésitez pas à dire quelles chansons vous avez aimé.

Note: Vous remarquerez que je me suis gouré pour Beautiful Energy. J'ai mis que c'était Romantic Energy. Ne faites donc pas attention à ça.

Người nhớ không người de Cẩm Ly

Sun, 12 Jul 2009 19:36:00 +0200

Người nhớ không người - Em sẽ là người ra đi
de Cẩm Ly
Langue: Vietnamien
Genre: Viet-pop
Format: Album
Date de sortie: 2004
Fiche de l'artiste: pas dispo

Ecouter des extraits? CLIK

DOWNLOAD
Lien dispo sur Nautiljon

Tracklist

01 Đã Xa Cuộc Tình
02 Vì Em Là Con Gái
03 Ngày Xưa Hai Đứa
04 Em Sẽ Là Người Ra Đi
05 Con Gái Khi Yêu
06 Người nhớ không người
07 Nợ Duyên
08 Phượng Buồn
09 Chim Trắng Mồ Côi (with Dan Truong)
10 Chim Trắng Mồ Côi

Mon Avis

Cẩm Ly? Cẩm Ly... Ce nom n'évoque pas grand chose pour ceux qui ne sont pas habitués à la musique vietnamienne, je me trompe? Cẩm Ly fait ses débuts en 1993 et est aujourd'hui âgé d'une trentaine d'année. Autrement dit, elle a pas mal d'expérience au moment où cet album est sorti. Faut-il espérer un truc totalement ringard ou plutôt, grâce à cette expérience, quelque chose de ce qu'il y a de plus potable?

Ca ce sont de vraies mélodies!
Amis, vous qui êtes blasés de la chanson japonaise et de ses mélodies trop souvent banales et peu recherchées, voici un remède pour éviter de sombrer dans la dépression! Les Vietnamiens possèdent un sens musical inné et offrent toujours de belles ballades. La preuve avec cet album et ces quelques chansons. Đã Xa Cuộc Tình et son air langoureux vous fera frissonner durant le refrain. On remarque que Cẩm Ly n'a pas besoin de se tuer la voix et de hurler pour faire vibrer la corde de votre cœur. Em Sẽ Là Người Ra Đi fait tout pareil mais bénéficie d'arrangements plus intéressants que la piste précédente. Ce
sont ces quelques points qui font d'elle une superbe chanson. Người nhớ không người quant à elle met plus l'accent sur l'émotion avec ses violons et son piano en intro. Mais ne vous inquiétez pas, on n’utilise pas le violon à la japonaise autrement dit pour meubler la partie instrumentale. Celui-ci, on l'entendrait presque pleurer, il ressemble à une complainte. La chanteuse, elle, chante plus doucement que d'habitude avant de faire monter sa voix sur le refrain toujours aussi bien orchestré et mélodieux. Ngày Xưa Hai Đứa par contre me fait penser au générique de dramas coréens... Déjà par les instruments choisis. Il faut dire que les Coréens sont friands d'arrangements électroniques. Et puis le refrain clairement plus haut que les couplets, c'est typique. En deux mots, j'aime. Pour clôturer cette catégorie, on a les deux dernières pistes qui sont les mêmes chansons sauf que sur la neuvième on retrouve la participation du chanteur Dan Truong. Je l'avais déjà proposé dans ma 5ème playlist, preuve que j'ai beaucoup aimé ce morceau. Rythme bollywoodien et encore une fois les instruments ont été très bien choisis. J'ai tout de même une préférence pour la version avec Dan Truong. Il faut dire que sa voix s'accorde si bien avec celle de Cẩm Ly que ça ne pouvait être qu'un point en plus.

Mais il n'y a pas que du bon...
On a aussi des trucs un peu plus banals et d'autres vraiment énervant. Commençons avec Vì Em Là Con Gái qui est tout à fait ordinaire. Mais je pense tout de même que certaines personnes aimeront ce morceau qui est loin de l'inécoutable. On y trouve aussi Phượng Buồn sur laquelle la voix de l'homme qui accompagne notre chanteuse est particulièrement énervante. Je hais les voix d'hommes, vous le savez alors Phượng Buồn ne m'a pas spécialement enchantée. Et puis, qu'est-ce qu'elle est ennuyante... Bien plus énervante, on a Con Gái Khi Yêu. Au premier abord, elle peut paraître sympathique mais elle se transforme rapidement en truc particulièrement irritant à la manière de Humming 7/4 d'Ayumi Hamasaki. Nợ Duyên, elle, est d'un ringard! Dès le début avec les vieux saxos qu'on utilisait dans les années 90, on peut sentir ce côté démodé. A passer...

En conclusion, retenons uniquement que Người nhớ không người - Em sẽ là người ra đi contient de très bonnes pistes aux mélodies et aux arrangements plus qu'agréable. Même si les performances vocales de Cẩm Ly n'équivalent pas celles des grandes divas, elle s'en sort assez bien pour faire trembler votre petit coeur. Bref, si vous voulez du changement, n'hésitez pas, c'est de cet album dont vous avez besoin.

Note: 8/10

Ha Tran

Sat, 11 Jul 2009 15:10:00 +0200

Trần Thu Hà
ou Hà Trần

Genre: Jazz, world music

Nom: Trần Thu Hà
Age: 31 ans
Née le: 26 août 1977
Début de carrière: 1998
Site officiel: http://www.hatranmusic.com

Ha Tran est une vietnamienne qui grandit dans un environnement d'artiste. Un père chanteur, une mère professeur de chant, un oncle qui écrit des chansons et un frère peintre. Mais Ha Tran n'avait pas une belle voix par nature et avait beaucoup de difficultés avec celle-ci. C'est pourquoi on ne la força pas à devenir chanteuse. Mais l'art faisant partie intégrante de la famille, Ha Tran suit des cours de danse à 6 ans avant d'apprendre le piano à 8 ans. Et à ses 10 ans, on l'inscrit à la Hanoi College of Arts. En 1991, alors qu'elle n'a que 14 ans, la mère d'Ha Tran est portée disparue.
Entre-temps, Ha Tran poursuit son chemin et arrive à entrer à la Hanoi National Conservatory of Music en 2000. Les difficultés qu'elle rencontrait avec sa voix sont éradiquées grâce à son travail acharné et ces efforts paient car de 1993 à 1996, Ha Tran ramasse les récompenses du genre "Meilleure Nouvelle Voix" lors d'un concours, etc. A force, elle arrive à enregistrer un album en duo avec Bang Kieu qui marque le début de sa carrière. Un an après, elle sort son premier album solo, Em ve tinh khoi. En 2000, elle signe un album en coopération avec son oncle qui mettra deux ans à sortir. En avril de la même année, elle écrit "Colors" qui devint un tube et qui permit à Ha Tran de remporter le titre de "2000 Most Favorite Singer".

Discographie

[1999] Em Về Tinh Khôi
[2000] Bài Tình Cho Giai Nhân
[2002. 04. 01] Nhật Thực
[2005. 03. 01] Hà Trần 98-03 (best-of)
[2006. 09. 01] Đối Thoại 06
[2007. 07] Tình Ca Qua Thế Kỷ
[2008. 09. 30] TrẦn TiẾn

Mon Avis
Les albums de Ha Tran son pour la plupart très brouillon et le son est tout simplement infect. Les mélodies, la voix, les arrangements, rien à dire mais le tout est loin d'être propre. Echos et saturages s'invitent sur un bon nombre de ses titres. Néanmoins, et c'est une bonne nouvelle, son dernier album Tran Tien laisse penser que ces problèmes font définitivement parti du passé. De plus, l'artiste a pris une direction plutôt intéressante. Un mélange de world music, de jazz et de musique ambiante, comme à l'époque de Nhat Thuc. Cet opus laisse donc présager que les travaux de Ha Tran prennent un grand virage et que ça ne pourra que mieux aller. Attendons de voir son prochain album!